Dan Hildt, Across the Universe, repurposed shipping pallet, mixed-media, 72.4 × 245.7 cm, 2023. Image courtesy the artist
James Rosenquist
James Rosenquist, My Mind Is a Glass of Water from Prints for Phoenix House, lithograph, Museum of Modern Art collection, 1972
« La force de l’eau vient de la source… »
James Rosenquist (1933-2017) est, à l’instar de ses contemporains Andy Warhol, Jasper Johns et Roy Lichtenstein pour ne citer qu’eux, l’une des figures de proue du pop art américain. Il débute sa carrière en réalisant des panneaux publicitaires et transfère l’esthétique consumériste dans ses peintures léchées aux couleurs vives et acidulées. Résolument ancrées dans le réel, les associations visuelles qui figurent dans ses toiles monumentales ne vantent les mérites d’aucun produit en particulier. Elles explorent les grands mythes de la société de consommation et font allusion au contexte politique et culturel de l’époque. Juxtaposition, fragmentation et superposition sont les clés de lecture de ses compositions “tonitruantes” qui ne sont pas sans rappeler le dynamisme de montages cinématographiques. « La peinture est probablement plus passionnante que la publicité - dans ce cas pourquoi ne pas lui donner la même puissance, le même brio, le même impact? »
Copyright © 2023, Zoé Schreiber
—
FEATURED IN:
—
READ ALSO:
March 23, 2023 / Zoé Schreiber
Jenny Kendler
Jenny Kendler, Birds Watching, Printed reflective film mounted on aluminum on steel frame, 120 x 480 x 10 inches, Strom King Art Center, 2018.
« L’oiseau qui chante ne sait pas si on l’entendra… »
Le changement climatique est au coeur des préoccupations de l’artiste américaine Jenny Kendler (1980-). Dans ses oeuvres pluridisciplinaires, elle s’attèle à attirer notre attention sur l’impact du dérèglement du climat sur le monde vivant. Dans son installation intitulée Birds Watching (2018), les yeux de 100 espèces d’oiseaux menacés d’extinction harponnent notre regard. Créée en collaboration avec une équipe de scientifiques, cette sculpture monumentale dessine un portrait d’une biodiversité qui pourrait bien ne plus exister dans les années à venir. Selon l’artiste: « L'art est une forme d’enchantement, et de ce fait, c’est le contraire du désespoir. L'art permet (…) d’envisager d'autres mondes possibles. »
Copyright © 2023, Zoé Schreiber
—
FEATURED IN:
Charles Green Shaw
Charles Green Shaw, Post Meridiem, oil on canvas, 60 x 48 inches, 1969
